琴聲漸起。
只是琴師的技藝決定了，這個缺陷會被放大到何種程度。
高山流水這首曲子在當世乃至于后來都很有名氣，無論是意境還是里面蘊含的故事都是前輩遺世之瑰寶，華夏文明積聚之大成。
而高山流水這樣的名曲奏出來，一百個琴師是一百個樣子，技藝高低是一回事，譜也有所不同，能力差的多按古譜彈奏，高明的琴師則會進行一些改動。
因為包含著知音相逢的故事在里面，所以琴曲中有很多的停頓，原曲其實已不可考，后來人改動的太多。
反正這也就成為曲子最需要技巧的地方，停頓之處不能太長，也不能太短，要按照余韻悠長，卻又藕斷絲連的規則來彈奏。
剩下的一些精于此道者，彈奏高山流水所追求的也就是個空靈之感，空山寂寂，溪水叮咚，這在行家聽來其實就是音似而形不具，表象而意不深。
這和高山流水的主旨去之甚遠。
這就是高山流水，一首人盡皆知，卻對大部分琴師極不友好的曲子。
文人的刁鉆在這里表現的非常具體。
琴音平順舒緩，幾乎沒有起伏，但讓人很是舒適。
但他們不自覺的便想將琴音攏入耳中，如同有一根無形的細線牽引住了他們的心神。
手在半空停住，曲子的第一個停頓就這么毫無征兆的到來了，顯然是她對高山流水做出了改動。
顏師古皺了皺眉頭，用力過猛？
停頓只有片刻，呂鄉君的手快速的落在琴弦之上，琴弦錚錚作響，琴音驟然密集了起來。
仿佛疾風過崗，水漫山坡，山林聳動，波瀾驟起。
仿若登山遇風雨，行船至中流，可謂是險象環生。
也正因如此，每一個音符都清晰可聞，將環境的因素所造成的缺點盡都掩蓋了下來，河岸邊徐徐而過的惱人春風都好像成為了曲子的輔臣。