《捉妖記》采取的架構是非常成熟的好萊塢動畫架構。
世界觀設定，包括故事的起承轉合和角色分配，都能看出是出自成熟工業體系。
“許誠意偷懶了，”《捉妖記》這么火，公司沒理由不分析，“他出身夢工廠，對動畫的理解很深刻，但回國做的胡巴在設計上卻沒能看到好萊塢成熟動畫設計的影子。”
程玉安當然認識許誠意，好萊塢華人圈子不大，許誠意是混得最好的那幾個，又在夢工廠。
“再給他一年時間做設計，胡巴應該不會是這樣，現在這個樣子太粗糙。”從第一部質量來看，許誠意在《捉妖記》上是有野心的。
《捉妖記》還有另外一個名字，就叫《聊齋之捉妖記》，他的世界觀是構建在龐大的聊齋妖怪世界里的。
但安樂影業和藍色星空明顯沒給許誠意太多時間和資金。
電影原主角是柯震冬，犯了事兒被封殺后，安樂影業又掏了7000萬出來換男主補拍，本來14年就打算上映的，硬生生又拖了一年。
加上這7000萬，整部電影的投資才3.5億。
看著挺多，但要做真人+CG的電影，這點錢還真不夠！
特效里最難做也是最燒錢燒時間的一類，是活物特效。
特別是動物特效，動物毛發特效非常燒錢，特別是當動物還要跟周圍環境和人產生互動時，它會產生各種各樣的反應，非常考驗特效團隊。
同樣作為制作人員，程玉安非常能理解許誠意的難處與妥協，但是作為普通觀眾，他只覺得《捉妖記》的特效設計很失敗，端出來的這道菜還不夠好吃。
但是必須承認，《捉妖記》電影對國產特效有重要的意義。
這是第一部較為成功的國產真人CG互動電影。
有這樣的成績，權當鼓勵了。
26號，億，打敗《泰囧》，穩定國產片票房冠軍；28號，《捉妖記》總票房突破15億，超越《復聯2》，成為內地影史第三。
同時，《煎餅俠》也不遑多讓，成功突破8億大關。